2008年10月7日 星期二

都長的一樣ㄟ...

對於這樣的街景,其實第一次看見時,帶給我頗大的疑惑感...這條街彷彿沒有了自己,全部都被穿上同樣一件衣服,帶上同樣一個面具。走在街上彷彿安靜的聽不到任何聲音,全部都是同樣的一件衣服,讓我不會想特別去注意這家店在賣什麼東西...

小店面有時有趣的就是不用特別去注意到底在賣什麼東西,從外觀、擺設...等,她自己就在訴說著自己的聲音,也是因為這樣街道才顯得有趣。

一致性真的就是乾淨整齊嗎?它是一條徒步商業街...但我卻彷彿感受不到商業的活力,走完...我也疑惑了...。

舊空間再利用

文建會在閒置空間再利用實施要點中定義閒置空間是依法指定為古蹟、登錄為歷史建築或未經指定之舊有閒置空間之建物或空間,在結構安全無虞下,仍具有可再利用有價值的。歸納三點:
(1)原有使用功能消失且處於閒置狀態下的建築物
(2)需為結構安全無虞的建築物
(3)再利用後可提高週遭地區整體利益。

動機與目的:
自1960年以後,世界各地對於老舊建築保存與環境保護的觀念逐步提高,不同於早期是以破壞來代替發展。在60至70年代,老舊建築觀念尚在起步階段,所以對於歷史性建築採凍結方式並非維護和保存。70年代以後,老舊建築活化在利用觀念和方式逐漸興起,80年代老舊建築再循環利用已經成為一種普遍的保存方式。台灣對於老舊建築的保存觀念在於70年代,對象是歷史性建築和日據時代的建築物,隨著世界的潮流,國內對於空間改造議題的探討與參與,不在侷限於歷史建築,漸漸國內相關學術研究單位,也對閒置空間再利用討論開始活絡,自從1998年文建會推動閒置空間再利用後,對於老舊空間建築物再利用觀念和案例開始在台蔓延。

「空間再利用」議題之探討在國外早已行之有年,但對於台灣的閒置空間研究都還是多傾向規劃為藝文展示空間或政策執行層面之探討。國外對於空間再利用這方面,由於起步較早,早已朝向多元化使用類型之規劃發展,擴及到住宅、商業、辦公、娛樂等不同類型。在國內外案例中發現,成功的閒置空間再利用多採複合式使用,再利用類型可分為三大項分別為(1)藝文展演(2)商業使用(3)餐飲。故國內的閒置空間再利用過程中應不在侷限藝文空間使用支單一考量,朝向空間類型以不同形式再利用是必要的,如果從長遠性文化政策發展思考,閒置空間再利用可以藉由各種類型的空間利用,帶出多元化的使用想法,找出最適合的利用機能,使空間能永續使用或經營。

閒置空間的產生主要來自於一些既有的老舊建築,在都市發展過程中隨著都市機能擴張與使用分區改變,逐漸不被使用進而形成閒置空間的狀態。目前國內對閒置空間再利用焦點多集中於做為藝文展示空間,然而從國外研究資料操作經驗中得到的結果是閒置空間再利用不僅僅止將再利用為藝文空間的用途,商業、住宅、教育、娛樂、休閒等各種使用目的都是閒置空間可能再生利用的新機能。

案例分析(二)-德國文化釀酒廠

文化釀酒廠位於柏林市中心,是德國著名舒海斯(Schultheiss)啤酒製造地,二次世界大戰時被徵用為軍需工廠,戰後歸屬東德,恢復生產,1967年停產拆遷機器後,空間成為其他機構及青少年活動進駐之場所,1974年雖指定為古蹟,但許建築物及設施多已傾毀。1990年兩德統一之後,由信託公司接管,次年文化釀酒廠協會成立,由文化釀酒廠協會、音樂協會、工業及常民文化基金會及法蘭茲俱樂部公司等團體,共同成立文化釀製廠合作公司長期租用。

由於工廠本身有相當獨特的磚造空間,與周邊住宅混合,臨近地鐵站,因此投資一億馬克將此地整修為文化藝術及商業中心。TLG信託公司(Treuhand Liegenschaftsgesellschaft mbH)對此地之定位,為以藝文團體經營的特色為基礎的文化產業中心,多元的經營極規劃餐飲、超市、工作室、電影院、辦公室、展覽廳、小劇場、自釀啤酒的花園酒館、停車場...等;有些大跨度空間(蒸氣室、電力室)以出租空間方式(辦活動、聚會、辦公室...),戶外空間舉辦演唱會...等,結合文化及商業不同屬性的靈活積極運用。

TLG的整修及在開發計畫於1988年動工,保留十九世紀建築師Heinrich Schwecchten設計的工業建築的特色和原有的釀酒生產設施,列用原有的生產廠房、儲存區、包裝區、辦公室、員工餐廳、學校及庭園等,有六個可串聯之主要中庭及二十棟建築物,主要為紅磚及黃磚造,有精美的裝飾,柱,拱及高塔...等。?整建後可使用的面積從二萬五千平方公尺增為四萬一千平方公尺,文化釀製廠合作公司繼續經營既有七千五百平方公尺的文化設施,其他以招商或承租方式處理。而為了紓解都市內的交通問題,挖掘地下停車場成為最大的改建部分,而電影院則充分運用原廠房建築的高跨度,原有的戶外空間則成為廠房改造的餐廳及表演中心最佳的延伸空間。


將空間機能複合多元的使用是其成功的關鍵點,超市、啤酒館、餐廳及電影院引入一般大眾生活的使用,同時也增加了藝術展覽與表演的潛力觀眾。出租的工作室、辦公室及社區老人活動中心更是保持常態使用的大功臣。特別是在地社區居民活動的引入,如:具有地標作用的轉角建築為老人聚會的場所,使社區的融入更具張力;釀酒廠內的超市服務社區居民,電影院、聚會、九霸等更吸引相當多休閒及觀光人潮,尤其是入夜後更是附近辦公人員、居民、青少年社交的好場所,使此區充滿活力。

透過文化釀造廠合作公司主導的文化及社區活動,帶動此趨活絡發展;是一個很好的經營模式,已成為當地重要之複合性文化商業休閒中心。


結語:
一般我們所思考的「舊空間再利用」的模式一直跳脫不了展覽館、咖啡廳...等,但成功的案例不少,失敗的案例更多,舊空間如何再利用?它一定是「舊」空間嗎?為了保存文化就一定是藝術進駐嗎?從上面案例還有和老師talk之後,很多東西都要開始重新思考,如何更貼近人?是否應該從生活模式著手?如何讓它是新的卻不失在地性和獨特性?

複合模式的經營手法是我所認同的,只是除了商業性的搭配之外有沒有其他的可能性?


資料來源:
Dialouge Magazine 2007/7

2008年9月28日 星期日

愛河邊的生活

從小就生長在高雄的我,對愛河的印象就是髒、亂、臭...在還沒看見愛河就已經先聞到那無法形容的味道,令所有人都敬而遠之。

小時候總是不解,為何那麼髒那麼臭的地方,卻稱之為愛河?從文獻中了解到,愛河全名為「仁愛河」,發源於仁武鄉八卦寮潭埤,由東向西,在龍水左彎蜿蜒流入市區,穿過鹽埕區後出海。支流發源於五塊厝之東,在前金區之後金(七賢國中前)與本流交會,從鹽埕之海尾仔向西流入高雄港。日據時期,經過整治後稱為「高雄川」,江河面縮窄,可行駛小輪,逆流而上泛小舟可達灣內,故有高雄運河之稱。

光復後,運河兩岸闢為河畔公園,沿河全面綠化,園裡設置亭臺石凳,可供休憩。環境優美,吸引情侶的到來,雙雙倩影,或漫步,或並坐,極富情調。幾經報章媒體的渲染,愛河便取代了原有的名稱。

但進入民國六十年代的時候,工業廢水、家庭汙水、垃圾、遊客廢棄物,均拋置河中,導致河水黑如墨汁,臭氣四溢。從此,水質清澈見底,泛舟瀏覽,情侶雙雙並坐於河邊...等景象都已成往事。

而很不幸,民國七十五年出生的我,沒有見過愛河過往那般美景,對它的印象就是它是一條很大條的「臭水溝」,垃圾堆積、臭氣四溢,讓人連接近都不想接近,連接高雄東西邊的四條橋(建國橋、七賢橋、中正橋、高雄橋),大家不是快步經過就是飆車駛離。

誰能去想像這條臭水溝能在今日的高雄漸漸占據了重要的地位呢?主要原因也是高雄市政府投入鉅資整治愛河,並建地下大水管直通大海,促使愛河恢復昔日風光,也因為愛河的整治成功,慢慢改變了高雄人的社會價值觀,也更進一步慢慢擺脫掉高雄重工業都市的形象。



而上面那一張照片就是我在逛基地(鹽埕區)時,悠閒的騎著腳踏車經過愛河邊時,看見愛河邊聚集了許多釣客與老人,邊聊著天、釣著魚,享受這悠閒的下午時光。雖然旁邊就掛著指示牌(禁止釣魚),但反觀馬路疾駛而過的汽機車與悠閒釣客的漫漫享受,誰又忍心破壞這般氣氛呢?看著魚兒上鉤,我也不禁在一旁興奮得叫著,而釣客成功的釣上魚的那張滿足又驕傲的臉,使我看了也不禁開心了起來。

水岸高雄的下一步

高雄以「水岸高雄」轉型再出發,從地景改造,愛河整治到港灣開發,慢慢的跳脫「重工業」髒亂灰暗的形象。

2007年都發局局長林欽榮由執政者轉為規畫者,提出「多核心發展趨勢」的策略,由多功能經貿園區轉化而來的「臨海新都心」,藉由高雄市鐵路區地下化工程轉換為台鐵捷運化系統,並預定原火車站新生地再開發的「高雄都心」與左營高鐵站區的「高雄北都心」。

愛河長達八年的水岸改造是高雄市地景蛻變的關鍵起點,從東北向西南貫穿,沿岸設置大量的基礎建設。愛河成為了高雄主要印象,也為高雄市帶來了全方位的影響,她承載了社會與市民的意識,更進一步激發出「屬於高雄人的驕傲感」。

在國際間「生物共生意識」抬頭的今天,林欽榮認為高雄市的未來定位,就是在整個台灣區域中成為高高屏地區的區域核心:藉由臨海新都心的鞏固型計畫,配合高鐵通車,在左營站建立一個與全台接軌,可容納營運、行政、遊憩文化、運動與研發的多功能區域,才不會因磁吸效應而遭台北掏空。並由三個新都心各自成就經濟目的、區域指揮功能及吸引國際產業。

由多功能經貿園區轉化為「臨海新都心」,在早期發展太過於單一化,而新的策略除了加強住宅規劃,活化整個空間的土地再利用,使內陸經濟轉換為海洋經濟。在未來,許多基礎建設都將貫穿臨海新都心,為高雄創造新的港灣海岸再開發的機會。

高雄花了八年的時間成功打造出水岸意象,下一個十二年則是要集中城市都心發展能量(高雄之心),於都會中心進行重新結構(restructuring)。火車站周邊的發展,將是使高雄成為「南台灣區域都心指揮中心(regional commanding center)」的關鍵。配合鐵路地下化,可有廣達二十七公頃的新生土地釋出,將可縫合南北、連接東西,並可連往機場和高鐵。

火車站有極強的資訊交換和金融交易功能,從商務、行政中心,甚至部會南遷等角度考量,火車站均為最佳位置。最重要的是,這將是第一個依據現在都市設計規範要求所有建築物都採取生態建築標準打造的城市密集區,並比照韓國「清溪川」模式,引流蓮池潭,再沿線打造出人工河,建立一個生態的都會中心。

「北都心」掌握了未來高雄與整個台灣接軌。林欽榮指出,高鐵通車後,左營站周邊成為繼小港國際機場之後,高雄市對外連結的重要窗口。目前已在左營區進行交通建設的重新再結構,爭取建台水泥廠聯外隧道、全長七公里的台十七線等運輸動線興建,並結合半屏山資源,加強土地利用低度區域景觀以提升質感,藉由國家風景區形象再出發,也吸引國外觀光客及國際型文化產業進駐。

林欽榮強調,水岸高雄已經是高雄的金資招牌,但只有及早進行多核心的佈局,下一個十二年高雄才能走個更穩更好。



資料來源:
Dialouge Magazine 2007/8

2008年9月25日 星期四

新聞周刊評出全球八大創意城市

轉載:Archifield [阿奇菲爾德] 建築論壇 http://www.archifield.net/vb/showthread.php?t=623

最新一期美國《新聞周刊》選出全球八大最富創意城市,她們不是紐約、巴黎、倫敦等超級大城市,而是多個極具活力的新興文化及創意城市,近年資訊科技發展蓬勃的北京中關村亦榜上有名。

美國奧斯汀:音樂視覺工業城
位於得州的奧斯汀以音樂聞名,是逾一千五百套音樂劇的發源地,由音樂工業造就的一萬四千個就業職位,爲當地經濟帶來48億港元收益和8600萬港元稅收。
但音樂並非市內唯一創意行業。開放的氣氛孕育出一片大無畏實驗精神,令不少創意企業在八十至九十年代紛紛遷到這裏。戴爾電腦的總部便是開設於此,同時還有不少其他電腦晶片製造商、以至網頁設計師。而這些行業的蓬勃發展,則進一步帶動了對本地音樂和視覺藝術的需求。
其實奧斯汀的創意浪潮在數十年前已開始醞釀,得州大學學生爲音樂劇提供了大批捧場客;1970年,當地建立首個可容納數千人的大型音樂廳,進一步凝聚了當地樂迷,牧場牛仔、法律系學生以至有型的嬉皮士均聚首一堂。
自此音樂發展更趨蓬勃,至九十年代終能獨當一面。今年該市將舉行首屆奧斯汀市地區音樂節,目標是終有一日能與著名的新奧爾良爵士音樂節一較高下。

墨西哥蒂華納:新興藝術之都
蒂華納在過去數年成功結合當地傳統文化和現代化高科技發展,成爲新興的藝術之都,吸引了來自東京、紐約等大城市的電視製作人、以至藝術館館長注視。
1999年當地音樂家混合傳統墨西哥民謠和電子節奏,開創全新音樂種類Nortec,一鳴驚人。無論是音樂人、平面設計師還是裝置藝術家,都無不爲蒂華納的探索精神深深吸引,有藝術家更形容她爲�社會實驗室�,是全球不同文化系統最能透徹融合的地方。
蒂華納過去多年吸引了大批墨西哥和拉丁美洲人前往當地,初時大都是未能成功前往美國的尋夢者,開始在市郊地區定居。一九九四年通過北美自由貿易協定,再湧入大批外地工人,成爲不同思想、文化和品味的彙聚之地。
蒂華納的藝術多由科技啓發,近數年更吸引了多個高科技藝術節在當地舉行,並將會與洛杉磯和紐約等地進行藝術交流。美國最大西班牙語廣播網路Univision亦正洽談與一間專門拍攝社會題材短片的電影公司合作。這一代的蒂華納人都已拋開上一代的自卑心理,爲自己的獨有文化自豪。

南非開普敦:電影製作的天堂
1994年廢除種族隔離政策,令結合多元文化、怡人天氣和優美大自然風景的開普敦真正成爲全球電影製作人、廣告人和時裝模特兒的天堂。咖啡店和網吧內的大學生爲城市添上幾分學術氣息,全國最頂尖的hip-hop歌手和雕塑家均雲集市內。
其中電影業是開普敦發展最迅速的行業之一,自一九九六至九七年漸趨蓬勃。低成本、高技術、加上幾乎可模仿任何地區風景的天然地理環境,吸引了來自全球各地的製片家湧至。現在全國影視行業的四分一收益均是來自開普敦,當地電影業在過去連續五年每年增長達兩成,大部分製作公司的工作已排至2003年年底。
電影和時裝業更爲開普敦引入大批髮型師、攝影師和製作人等潮流人士。廣告業亦正急速發展。大批頂尖創作人準備就緒爲來自全球各地的國際客戶服務,但收費卻比其他國家便宜得多。

北京中關村:矽谷革命發祥地
中關村可算北京市內、甚至全國國內科技革命最狂熱的地方,致力培育未來蓋茨,連國家亦已宣佈她將帶領中國進入資訊時代。
在全國頂尖學府環抱下,中關村是國內最多學生和富翁彙集之地。廉價的高教育勞工,吸引全球逾四千間企業開設商店,包括IBM、諾基亞、摩托羅拉、以至中國本身的成功企業聯想和北大方正等。根據政府資料,去年外國企業遷入的速度達平均每日一間,總投資額近四十七億港元。
中關村的發展始於八十年代的改革開放,民間開始實驗社會主義的市場經濟,學生以至大學教授紛紛以廉價宿舍或空置課室作基地,成立小型高科技公司,繼而吸引其他企業遷入,兜售各式辦公室用具以至電腦元件。
近年政府已把中關村列爲特別發展區,提供稅務、租務優惠和特快批核商業登記,又築橋鋪路和進行地區重建。雖然有擔心發展過急會對缺乏資金的年輕創業家構成壓力,但他們大部分仍表示會繼續留在中關村,因爲這裏才是他們的理想所在。

比利時安特衛普:帶動超時裝潮流
安特衛普在時裝界那一時無兩的風頭,始於八十年代末。當時在安特衛普皇家美術學院畢業的六位同學,因爲一次倫敦時裝展上表現突出而被冠以�安特衛普六君子�的稱號,並隨之成爲倫敦行內炙手可熱的時裝設計師。
自此以後,安特衛普的時裝就只有不斷發放光芒。可喜的是這個現象正擴散至其他行業。斯海爾德河旁邊的餐廳,變成了一衆製片商、攝影師及平面設計師的集散地,他們都在這裏洽談最新的發展大計。�安特衛普六君子�中的瓦爾持�范貝倫東克(Walter Van Beirendonck)便染指傳媒行業。他創辦的時髦時裝潮流雜誌,每季都會轉換以英文字母作爲名字。安特衛普的搖滾樂隊Deus主音歌手湯姆�貝爾曼正拍攝一出每個角色都是穿著某比利時設計師的服裝的電影。大批新潮酒吧在曾經是人煙渺渺的北部碼頭住宅區開業,音樂人將一個大貨倉改建成爲周末演奏的場地,就連法蘭德斯皇家芭蕾舞學院亦遷址到該處。

英國蓋茨黑德:由煤礦到文化之都
蓋茨黑德今天擁有的一切,源於那座巨型守護天使雕像。在一九九八那年,英國藝術家安東尼�戈姆利給蓋茨黑德造了這個高20米,擁有波音767客機航翼長的雕像。這座英國最大雕塑��北方天使,引起國家上下對這個已經雕零的煤礦及造船首府的注意。
奇妙的是,北方天使吸引了連串當地人望能將這個貧瘠地區轉化成爲歐洲藝術中心--繼而起動經濟的活動。蓋茨黑德千禧大橋、最新型的BALTIC畫廊及Sage Gateshead音樂中心擬定于明年開幕。
具創意的城市計劃能夠扭轉一個城市的命運嗎?上述提到的計劃已吸引到私人投資,並給當地居民創造就業機會。四星級的希爾頓酒店正在施工,而建設商業園的計劃規模已擴大三倍,務求滿足高科技製造商的殷切需求。正在設計該酒店及商業園的建築師史密夫說,如果沒有BALTIC、音樂中心和大橋,他的客人根本不會興起在蓋茨黑德建屋的念頭。就在上月,碼頭沿岸一批新落成豪宅在開售首天便售出七成四,成績驕人。

阿富汗喀布爾:後塔利班的巴黎
文化部音樂組負責人科斯諾德說:�阿富汗人對音樂的渴求就如他們必須飲水一樣。�
在塔利班政權倒臺後,首都喀布爾回復了生氣。自三月以來,本來已移居別國的近一百五十萬阿富汗人,把他們尋求庇護的地方��巴基斯坦、伊朗、歐洲及美國的文化影響陸續帶返家鄉。
外來文化的流入觸發起活躍的意念交流��不是說笑��其情況與二十年代的巴黎無異。導演、畫家和小說作家每天都到阿富汗藝術家協會一聚,切磋一下。有的雙方已經幾年沒有見過面。
電影公司、劇團及畫廊林立喀布爾各處。近期在高檔的州際酒店開畫展的風景畫家阿謝夫說:�當一位藝術家辦展覽,另外十個亦會仿效。�
至於電影方面,在美國好萊塢和印度孟萊塢的影響下,導演們都在掙扎尋找屬於他們的聲音。單是過去九個月就有近十間私人電影公司開張。近期的出品主要探討濫用藥物及回流難民所面對的難題。其他新片純粹娛樂性質。
自塔利班下臺以來最成功的藝術事業,莫過於幽默雜誌《Zanbel-e-Gham》能夠在非政府組織協助下重見天日一例。該出版社編輯慨歎地說:�在往時,連笑也受到政府管制。�

法國馬賽:借助嘻哈音樂復興
曾幾何時,馬賽是個古老的繁盛港口城市。然而踏入九十年代,馬賽察覺到制止大量居民選擇移居別處(每年約一萬人)及減低高至百分之二十的失業率的急切性。結果,馬賽人竟然在多元化的音樂中找到動力。
馬賽如今證明是美國海軍和水兵在八十年代引進的快板嘻哈音樂(hip-hop)的盛産地。就在十五年後,馬賽便培育出一班能夠重建該城形象的法國著名嘻哈歌手和藝術家,例如名導演路比桑。
投資者開始注意這片創意無限的土地。一個大規模的聯邦復興計劃,透過建設氣勢磅礡的博物館及重建碼頭,正把這個城市轉化成爲一個經濟和文化的聖地。

2008年9月24日 星期三

企畫書內容擬定

(一)選擇基地緣由、高雄市發展願景

(二)基地調查分析

-1.歷史文化

-2.現況分析 a.都市角色分析

..............b.土地現況使用分析

..............c.交通動線

..............d.族群使用分析

..............e.區域分析(機能&氛圍)

..............f.可利用資源分佈(產業or空間)


(三)資料彙整
-1.課題
-2.對策擬定

(四)相關案例分析
-1.國內案例分析
-2.國外案例分析

(五)設計構想及發展